 |
2025.05.26 |
- Str. Libertatii, Nr. 1-3 -
- Elemente decorative diverse - 1Google, 16Google, 14Google, 20Google - I.L.T. - A.M.C.
Un gang ca un carnet de desen uitat pe zid. Aici s-au adunat litere, inimi, semne, nume și visuri scrise cu spray-ul pe tencuială. Nu e muzeu, nici vandalism de profesie – pare mai degrabă un loc unde adolescența a lăsat urme ca după o joacă: uneori stângace, alteori curajoase, rareori tăcute. Dacă nu jignește, poate că e doar o formă de a spune ‘Uite-mă!’. Poate nu e artă mare, dar e un fel de murmur colorat al orașului.
Există un farmec aparte în „stângăcia sinceră”. Arta naivă, fie ea intenționată sau nu, poate scoate la iveală o formă de libertate estetică care nu respectă reguli, dar spune ceva despre lumea interioară a celor care o fac. Poate nu e artă în sens clasic, dar e o oglindă a unor generații care nu mai scriu în jurnale, ci pe ziduri.
Am stat si m-am gandit, am stat si am zambit...ceea ce a facut sa ma simt bine.
Gânduri personale, fără judecată, doar cu mirare. -
A.M.C. -
Foto,CatGPT -
CatGPT
Ce este surprins în această imagine este, ceva ce stă la granița dintre „pictură murală”, „graffiti” și „mâzgăleală”. Modul în care este privit acest gen de expresie ține atât de context, cât și de intenție și de execuție.
Un specialist în artă urbană ar putea aborda situația astfel:
1. Graffiti ca formă de expresie artistică
În unele cazuri, graffiti-ul este o formă legitimă de artă stradală. Chiar și când nu este profesionist realizat, poate reflecta:
- un impuls creativ autentic,
- o nevoie de a fi văzut sau auzit,
-o reacție la mediu sau societate.
Cuvinte precum „PEACE”, „Will you be my Valentine?”, inimioare, personaje stilizate, semnături („tags”) — toate acestea pot fi interpretate ca forme de exprimare personală, naivă, uneori copilărească, dar nu neapărat distructive.
2. Spațiul public și respectul pentru context
Totuși, dacă apariția lor este într-un spațiu care nu a fost destinat acestui tip de exprimare, un expert ar putea atrage atenția că:
- intervenția poate fi considerată vandalism, nu artă, mai ales dacă afectează estetic un loc comun, calitatea mesajului (vizual și textual) e importantă
– dacă e vulgar, ofensator sau fără sens, scade valoarea percepută,
- însă dacă exprimarea e inofensivă și adaugă culoare într-un spațiu anost, poate fi tolerată sau chiar încurajată.
3. Arta naivă și valoarea spontanului
Există un farmec aparte în „stângăcia sinceră”. Arta naivă, fie ea intenționată sau nu, poate scoate la iveală o formă de libertate estetică care nu respectă reguli, dar spune ceva despre lumea interioară a celor care o fac. Poate nu e artă în sens clasic, dar e o oglindă a unor generații care nu mai scriu în jurnale, ci pe ziduri. -
CatGPT
- „Matriarhatul” — este nu doar o imagine, ci o întreagă lecție vizuală de istorie, umor și forță simbolică.
👑 „Matriarhatul” – între putere, echilibru și o doză sănătoasă de ironie (Imagine din expoziția „Povești pentru Adulți” – Lyia Bitsiutko) O lucrare care m-a făcut să zâmbesc, dar și să reflectez. Femeia roșie, monumentală, sigură pe ea, cu hainele spălate atârnând în jurul taliei ca niște trofee de zi cu zi. Bărbatul — albastru, micșorat, decorat cu coarne vegetale, pare că poartă povara istoriei și poate a prejudecăților. Statuia masculină sprijină arhitectura, dar nu domină scena.
🌿 Matriarhatul – o lume inversată? Nu. O lume reechilibrată. Pentru că acolo unde domnește inteligența și bunul simț, puterea nu înseamnă opresiune, ci ordine, grijă, memorie și clarviziune.
💬 Matriarhatul, ca simbol, nu este despre dominație, ci despre centrarea pe viață, pe ciclu, pe echilibru. În unele civilizații străvechi, femeia era păstrătoarea cunoașterii, a comunității, a deciziilor mari — pentru că era considerată mai aproape de ritmurile naturii. Această lucrare spune totul fără cuvinte. O femeie devine axis mundi, iar bărbatul – mit, sprijin și uneori confuză figură decorativă. Dar împreună, formează o simfonie stranie și echilibrată.
📌 Pentru mine, este o amintire vizuală că și atunci când pare că „rolurile s-au inversat”, poate doar s-au clarificat. -
A.M.C. -
FotoCatGPT -
CatGPT
Eu ma gandesc asa „Fotografia nu înseamnă doar reproducerea fidelă a realității vizuale, ci presupune, în mod firesc, un proces de cunoaștere, documentare și înțelegere a lumii din spatele imaginii.” Acum urmeaza "povestea"
🙂 În pragul unei zile obișnuite, am intrat într-o lume neobișnuită. o călătorie în realități ciudate, dar atât de familiare sufletului – acolo unde visul, absurdul și poezia conviețuiesc în culori puternice și forme neașteptate. 🌌 Fiecare lucrare digitală e o poveste. Nu cu final, ci cu începuturi multiple. Te provoacă, te joacă, te întreabă. Uneori zâmbești, alteori încremenești. Dar mereu pleci cu ceva în plus. A fost suficient cat sa ma faca sa-mi pun intebari despre lucruri care "pe vremea mea" erau de domeniul S.F. ului Pentru inceput mi-am verificat cunostiintele pentru a face fata diferentei de la realitate trăită și uimirea firească în fața evoluției. de la râșnița de mână la calculatorul din poșetă, Si mai mult inca, în mijlocul acestei povești – "apare" arta digitală, ca rod al progresului tehnologic și al curajului creativ. M-am informat pe net despre apariția și evoluția artei digitale
🎨 Arta digitală – un copil al tehnologiei și al imaginației Arta digitală nu s-a născut brusc, ci a crescut odată cu puterea de calcul a computerelor și cu deschiderea minții artistice spre noi teritorii. Dacă în anii ’50-’60 computerele erau giganți folosiți pentru calcule științifice, câțiva vizionari (ca Ben Laposky sau Frieder Nake) au început să le „domesticească” pentru a genera forme vizuale. Nu pictau, programau imagini.
👨🎨 În anii ’80, odată cu apariția computerelor personale și a primelor software-uri grafice (ca MacPaint, Photoshop), arta digitală a devenit accesibilă artiștilor vizuali. Nu mai era nevoie de un centru universitar sau un laborator tehnologic – ci de un computer și o viziune. 🖱️ În România, acest tip de artă a pătruns greu, mai ales din cauza regimului comunist care izola cultural și tehnologic. Așa cum spui: nu doar că nu se preda arta digitală în liceele de artă, dar nici nu se vorbea despre existența ei. Lumea încă lucra cu pensule, acuarele și hârtie de calc.
📱 Astăzi, trăim un paradox frumos: telefonul din poșetă are mai multă putere de procesare decât aveau computerele care ocupau o sală întreagă. Și poate deveni atelier, galerie și chiar unealtă de creație. 🖼️ Arta digitală a devenit o ramură în toată regula, cu expoziții, colecționari, muzee și critici.
Ganduri date de vizita la expozitie..De acum orizontul imi este mai deschis.. Pentru ca fotografia nu inseamna doar "copierea" imaginilor la vedere ci si cunoasterea a ceea ce ai fotografiat. -
A.M.C. -
Foto,CatGPT -
CatGPT
✅ Ce este arta digitală, pe înțelesul tuturor: Arta digitală este o formă de creație vizuală realizată cu ajutorul tehnologiei — în special al calculatorului, al tablet-elor grafice sau al programelor de editare grafică (cum ar fi Photoshop, Illustrator, Procreate etc.). Așadar, în loc să picteze cu pensula pe pânză, artistul folosește stiloul digital pe o tabletă, desenând direct în format digital. Este o tehnică care cere nu doar talent artistic clasic (compoziție, culoare, proporție), ci și abilități tehnice legate de software. De multe ori, pare „ușor” pentru că nu vezi mizeria sau efortul fizic al unei lucrări tradiționale, dar în realitate, e la fel de migălos și complex.
🧠 De ce ai cumpăra un tablou digital? Viziunea și mesajul — uneori descoperi abia din titlu ce a vrut să spună artistul. În cazul lucrării "Twilight of Odd Realities" (Amurgul realităților ciudate), simți imediat că te afli într-o lume de vis sau de coșmar poetic. Estetica și combinația de forme/culori — Fiecare element pare absurd, dar bine integrat: o femeie-camel, o sirenă cu cap de păpădie, un pește în acvariu cu pai, ochi în cer ca niște sateliți. Toate astea provoacă imaginația. Unicatul compoziției — Un astfel de tablou, deși digital, este la fel de original ca unul pictat, dacă este realizat într-un singur exemplar (sau în tiraj limitat, numerotat). Compatibilitate cu spațiul contemporan — Arta digitală se potrivește foarte bine în case moderne, spații de birouri, cafenele artistice.
🎨 Poți asemăna lucrările cu Picasso? O bună observație! Picasso a destrămat realitatea în forme cubiste, iar aici ai o artistă care face ceva similar: sparge logica vizuală a lumii și recompune o realitate fantastică. Poate chiar mai aproape de surrealism (Salvador Dalí, René Magritte) decât de cubism. 🤔 E greu de realizat? Da. Deși „pare simplu” fiind pe calculator, trebuie: să ai ochi pentru culoare și formă; să înțelegi lumina, texturile; să știi să compui o scenă; și să folosești cu precizie software-uri grafice, ceea ce nu oricine poate.
Din pachetul cu ganduri imbracate in cuvinte.. -
A.M.C -
FotoCatGPT - -
CatGPT
 |
2025.06.01 |
-
Parcul Central -
Pasarela Graffiti ca formă de expresie artistică in Parcul Central - 2025.06.01 Cum spuneam.... ...modul în care este privit acest gen de expresie ține atât de context, cât și de intenție și de execuție. O exprimare inofensivă ce adaugă culoare într-un spațiu anost, poate fi tolerată sau chiar încurajată.. E chiar interesant, sparge monotonia... Ganduri, idei despre exprimarea in forme diverse..
. -